Leonardo Bazzaro (Milano 1853 - 1937)

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Dati biografici sull'artista

Leonardo Bazzaro nacque in Milano da famiglia varesina nel 1853. Studiò all'Accademia di Brera sotto il Bertini, che allora i giovani preferivano all'Hayez, artista più severamente conservatore.

Ma neppure il Bertini comprese la vera inclinazione del Bazzaro verso la pittura di paesaggio e lo induceva a dipingere degli interni. Il Duello, soggetto romantico ispirato un po' a Delacroix, gli valse nel 1878 il premio Fumagalli e con altri quadri dello stesso genere - La Vestizione, La sala del Consiglio nel Castello d'Issogne, Il Saccheggio, Il Coro di San Vittore - procurò al giovanissimo pittore una discreta rinomanza. A venti anni il famoso negoziante parigino Goupil lo impegnava a dipingere per lui. La combinazione era ottima dal lato finanziario: ma un bel giorno, il Bazzaro fu sazio di dipingere « interni »; l' «aria aperta», che costituiva allora l'aspirazione di tutti i più audaci novatori, lo tentava come una bella donna. Ma Goupil non era del medesimo avviso: gl' « interni » erano allora di moda e il mercante vedeva l'arte soprattutto sotto cotesto aspetto. Fra la fortuna e l'arte il giovane Bazzaro optò senza indugio per l' arte.

E allora si operò anche nella sua tecnica, nella sua visione, nella sua tavolozza un profondo mutamento: il soffio rinnovatore dell' impressionismo francese animò tutte quelle aspirazioni, quelle preoccupazioni e quello spirito di ricerca che fecero di lui, press'a poco, quel pittore colorista robusto, immediato, caldamente lirico che noi conosciamo.

Ma Bazzaro non imitò i francesi; si rinnovò senza rinnegare la legge fondamentale del suo temperamento e quindi della tradizione - la tradizione lombarda - che, sia pure inconsapevolmente trova in alcuni aspetti della sua pittura una logica evoluzione.

Nel paesaggio il Bazzaro trovò lo schema più confacevole alla generosità e allo sgorgante empito lirico della sua tavolozza.

Nel 1878 l'artista fece un viaggio a Venezia. Questo avvenimento, in apparenza assai comune, doveva segnare una nuova stagione della sua arte - una stagione fecondissima di frutti belli, succolenti, saporiti. L'incanto che esercitò su di lui la Laguna e la profusione varia del colore nel golfo veneziano - che va dai toni accesi e giocosi ai più tenui e illanguiditi, come pervasi di tenerezza e di malinconia, - decise il Bazzaro, e con lui Mosè Bianchi, a stabilirsi a Chioggia per dipingere.

Il periodo chiozzotto del Bazzaro è uno dei più intensi e felici per la sua arte. Se le innumerevoli tele che egli dipinse a quel tempo, e che sono oggi disseminate in tutto il mondo, si potessero riunire, esse costituirebbero un vero e proprio poema coloristico celebrante gli aspetti più caratteristici e più affascinanti di quel mare, di quella terra e dei suoi abitanti.

Anche la montagna ha di poi ispirato a più riprese l'artista, la montagna intesa, soprattutto, come l'ossatura possente di un organismo cromatico ricco vario intenso, nell'atmosfera pura e sotto la luce tagliente. Le verdissime vallate Valdostane, i boschi ricchi come velli vegetali del Mottarone, il Lago Maggiore dagli aspetti ora languidamente sorridenti ed ora corruschi furono i luoghi che più ispirarono la sua arte ricca e molteplice.

Leonardo Bazzaro è uno dei pochi maestri del colore che - pur nella propria spiccata originalità ed avendo sentito l'importanza delle correnti rinnovatrici del suo tempo - meglio si riconnettono alla tradizione sei-settecentesca della sensuale e salutosa pittura italiana, in quella accezione di forma - colore, di cui i capilavori dei Veneziani del Cinque e Seicento furono i capisaldi fondamentali. Egli trova un riscontro nel nostro tempo in altro pittore esuberante, fruttuoso, dalla pennellata generosa e potente, insofferente anch'egli d'indugi grafici e di compulsazioni intellettuali: Antonio Mancini. Ma dal pittore romano-napoletano, il Bazzaro si diversifica spiccatamente per gli stessi caratteri etnografici-regionali che sono alla radice dell'arte dei due artisti, la cui fisiologia e psicologia pittorica - per così dire - è cosi saldamente connessa all'anima e agli aspetti del loro ambiente natio. Più ardentemente sensuale e materialistico il colorismo del romano; più compenetrato, quello del milanese, dall' ombra tenuissima e diffusa, che è come un riflesso, rasserenato nella gioia del sole, della mestizia romantica del Piccio e del Ranzoni - antenati spirituali del Bazzaro.

M.T.

Tratto da: Le Promotrici di Belle Arti - La Fiorentina primaverile